这已经是我第N次写导演奉俊昊和《寄生虫》了。
这个曾经在西方电影节上被嘘过的男人,带着这部霸屏世界影坛大半年的电影,在第92届奥斯卡颁奖典礼的现场,达到最高光时刻。
最佳影片,最佳导演,最佳国际影片,最佳原创剧本。
韩国人奉俊昊和以宋康昊为首的一众演员们,不仅刷新奥斯卡的韩国第一次,也成为本届奥斯卡最大冷门,甚至出人意料地打败了之前在各种风向标奖项拿到最佳影片,一路高歌猛进的一战题材电影《1917》。
如果说最佳国际影片和原创剧本是意料之中,那么,奇迹是从奉俊昊拿到最佳导演开始的,最高潮便是最佳影片!
(宣布获得最佳影片,台下兴奋的奉俊昊和宋康昊)
就连韩国总统文在寅也在社交网上发文,祝贺《寄生虫》在奥斯卡获得最佳影片等四大奖,他也非常期待奉俊昊的下一部作品。此外,他还称,韩国政府“会支持电影人们,让他们最大限度延展想象,没有忧虑地做电影”。
在他的称赞中,他认为“《寄生虫》以最独特的韩国故事打动全世界观众,其充满个性的演出及台词、脚本、剪辑、音乐、美术和演员们的演技,向世界Proof了它的力量”。
力量,忠武路,孤独。
这是什么力量呢?
也许,和奉俊昊上台一起领取最佳原创编剧奖的韩进元说了出来:“美国有好莱坞,韩国有忠武路,我想与忠武路的电影人和故事讲述者分享这个奖项。”
韩国首尔的忠武路,有大量的拍摄场,导演辈出,被称为韩国好莱坞。拥有卓越演技,既有演技,电影还能大卖的电影人,被称为“忠武路派”,忠武路,代表着韩国电影的一种标准。
这一次,《寄生虫》让全世界知道知道了韩国忠武路。
还有一种力量,是奉俊昊在领最佳原创剧本奖时提到的,他说:写剧本总是一趟孤独的旅程。
不仅是写剧本,拍电影本身何尝不是孤独的呢?
除了电影上映,得奖,接受掌声,更多的电影工作者,更多的时刻,导演面对的是无数个问题——
什么故事观众会感兴趣,怎么拍,片方会投钱吗,能不能找到那个演员来演,什么时候上映,排片如何,口碑如何,票房如何,如果票房扑街了,还会不会有人愿意接着拿钱让你再拍下一部,观众会不会愿意再花钱看你拍的下一部……
但孤独总是能带来某种力量,透过这部被太多太多人喜欢的《寄生虫》,击中了全球观众的心,让无论身处何处何种境地的人,都能从中共鸣。
阶级,贫富,寄生虫。
《寄生虫》讲述的是发生在身份地位悬殊的两个家族身上的故事:
一家四口全是无业游民的爸爸(宋康昊 饰)成天游手好闲,一家人折披萨纸盒挣点钱,后来,寄托了家人生计希望的大儿子伪造学历,前往有钱人IT公司老总朴社长家应聘课外教师,又推荐自己的妹妹去做美术老师……随之,在两个家族之间发生了一连串的意外事件。
电影锐利得如同一把刀,通过两个阶层的碰撞,与观众探讨到底谁才是社会寄生虫的问题。
一穷一富两个家族,从半地下室房间到设计师出品的豪宅,从悲到恶,短短2个多小时的电影,说透了人世间的另一面。
片中的矛盾爆发地点:富人家的豪宅,极具象征意义,既是堡垒也是监狱,而《寄生虫》的很多场景和台词都可以反复细品。
——“有钱人家的小孩,连衣服都没有褶皱”
——“如果我有这些钱的话,我也会很善良”
——“搭地铁的人有种特别的味道”
——“你洗手了吗”
《CineVue》的John Bleasdale评价说,影片充当了“对社会不平等和金钱心理的巧妙剖析”。
奉俊昊的电影镜头里,孤独无处不在,尖锐也无处不在。
他的导演成名作是《杀人回忆》,这部2003年上映的影片取材于韩国真实的连环杀人案,宋康昊作为男主角之一,也留下了让人难忘的表演。
看过这部电影人,应该都不会忘记,宋康昊扮演的男主角望向下水道,最后盯着镜头,与观众正视的镜头。
2019年,《杀人回忆》的原型凶手终于找到,也让这部电影不仅是电影那么简单。
嘘声,自由,咖啡馆。
《杀人回忆》《汉江怪物》等影片为奉俊昊在韩国影坛获得了难以撼动的名导地位之后,他开始进军西方电影世界。
(《汉江怪物》拍摄时)
2013年,他执导了首部英文电影《雪国列车》,2017年,他又和Netflix合作了怪兽电影《玉子》(下图),并参赛戛纳电影节主竞赛单元。
也就是在那一年,在戛纳电影节,奉俊昊和他的《玉子》遭遇了抵制和嘘声。
因为《玉子》的出片方Netflix是流媒体公司,非传统的电影公司,在当时作为新兴公司引发了行业争议,并遭到部分传统电影院拒映。
嘘声,是因为《玉子》在那年戛纳电影节遭遇严重放映事故——
当时戛纳卢米埃影厅放映《玉子》,但由于设备调试原因,画面上半部分接近四分之一的画面被切掉,只显示不完整的画面。随后,现场引发嘘声,影片也被紧急停止放映。可想而知,最后《玉子》在戛纳的命运。
奉俊昊多年后表示,自己依然不介意,“我知道这些冲突正在发生,无论是在电影院放映还是在线播放我当然欢迎有机会与Netflix,亚马逊,Apple或传统工作室合作,只要我获得创作自由。”
什么样的创作自由?
此前接受外媒采访时,奉俊昊称自己是“一个相当慢的作家”,他的电影剧本写作无法在家中进行,“因为我太懒了,(在家里)我只想看电视,或者就睡着了。”
所以,奉俊昊说自己写剧本的地方必须是咖啡馆,“我进入咖啡馆的人群中,这样大家的聊天声和这个地方的噪音都会在我身后响起,然后,我就低下头来创作我的剧本。”而且,在咖啡馆里他也不会睡着,“这迫使我去工作。”
(《寄生虫》拍摄时,奉俊昊给演员说戏)
宋康昊,翻译小姐姐,马丁·斯科塞斯。
很多导演都有自己的缪斯女神,奉俊昊有他的男神,宋康昊。
《寄生虫》是奉俊昊和宋康昊互相成就,这是他们第四次合作(之前三次是《杀人回忆》《汉江怪物》《雪国列车》)。
奉俊昊形容宋康昊是“一位伟大的演员”,提到对方是三位优秀西方演员的混合体——阿尔·帕西诺(《教父》《闻香识女人》)、杰昆·菲尼克斯(本届奥斯卡影帝,DC电影《小丑》)、迈克尔·珊农(《大西洋帝国》《夜行动物》《水形物语》)
说起来,两个人的相识很有意思。
1997年,宋康昊演了导演李沧东的电影《绿鱼》,开始在电影圈崭露头角,当时奉俊昊是电影《仙人掌旅馆》的导演助理。因为那部《绿鱼》,奉俊昊成了宋康昊的影迷,那时就想去他,于是,他们便约在一家电影公司喝茶。
(演《绿鱼》时的宋康昊)
据宋康昊回忆,奉俊昊那时还是一副学生模样,留着寸头。
那一年,宋康昊30Year Old,奉俊昊28Year Old。
奉俊昊那时就非常欣赏宋康昊的表演,在那个大家还没手机的年代,奉俊昊用寻呼机给宋康昊发语音留言。据宋康昊回忆说,当时他用公用电话听了奉俊昊给自己的留言,被对方的真诚所打动,“那时,就看出他(奉俊昊)将来必会有所成。”
(拍《杀人回忆》时的奉俊昊)
他们现在多信任对方呢?宋康昊说,自从和奉俊昊合作了《杀人的回忆》后就彼此信任,“我们(合作)从来不谈剧本或角色等话题”。
(当年的宋康昊和奉俊昊)
(后来的宋康昊和奉俊昊)
(最近大半年,奉俊昊和宋康昊四处拿奖)
这半年的颁奖季,还有一位落落大方的翻译小姐姐,一直陪在奉俊昊身边,奥斯卡也陪他一起上台。
不少中国观众也对她颇有印象,称赞她翻译发音标准,很不错。
据悉,这位名叫Sharon Choi的姑娘本身也是个电影工作者,她表示自己能为奉俊昊翻译感到荣幸,而她自己也正在准备自己的电影长片剧本。
能够把艺术工作者天马行空的意思准确发布出来,的确不易,也许她的笑容,也带来了好运。
在奥斯卡颁奖台上,还有非常感人的一幕。
领取最佳导演奖之后,奉俊昊特意致敬了台下满头白发的导演马丁·斯科塞斯。
他说自己年轻时学电影,一直记得一句话:“The most personal is the most creative.(人内心深处的东西才是最有创意的)”这句话来自我们伟大的导演,马丁·斯科塞斯。”话音一落,老马丁挥手致意,台下全体起立鼓掌致敬。
这一刻,如梦如幻。
一个深爱电影的老男孩,梦想成真。
喝酒。
作为韩国忠武路代表的奉俊昊,在奥斯卡的台上台下,都提到了一个词:喝酒。
记者问他喝什么酒,他说:威士忌。
“我准备好今晚喝酒了”,当《寄生虫》拿到最佳国际电影奖时,奉俊昊就这样说。
谁知道,后面又来了最佳导演和电影。于是,他发表完获奖感言后,最后有些不好意思地补充了一句:“我已经准备好,喝到明天早上了。”
最后又拿到最佳影片大奖,估计他已经不知道这酒会喝到什么时候了。
你可以不喜欢这个导演,对这部电影持保留意见,但在这一刻奉俊昊和他的《寄生虫》,毋庸置疑成为了全球的焦点。
提炼生活的苦涩,拍出电影,然后,走出电影,又继续回到生活。
拿到小金人,现在,奉俊昊只想做个一醉方休的中年男人。
那,你就使劲喝吧。
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