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在一百多年的商业电影历史中，好莱坞的银幕上流淌着许多金色的气息。它被更多的枪手击退，淹没了等待救赎的同等悲剧英雄的悲伤悲伤的威士忌象征着风格和停滞，年轻的叛逆和腐败的力量尽管威士忌一直作为好莱坞最受欢迎的道具之一而声名远播，两者之间的关系比深远的要深。美国电影首先将自己理解为商业，其次是艺术，第二威士忌电影则是广告。杜瓦的苏格兰威士忌（Swarch Whisky）于1897年拍摄，距电影首映两年后作为娱乐媒介，在国际电影数据库中被描述为“穿着苏格兰短裙的迷惑演员，对高原猛击的印象很差。” 梅尔·吉布森（Mel Gibson）的《勇敢的心》（Braveheart）可以说差不多。美国电影要发展出使好莱坞统治世界电影市场的成熟水平，还需要30年的时间。 威士忌酒首先在WC Fields的喜剧中大放异彩。它的作用范围有限且鼻子宽大，Fields仅凭一个角色就留下了自己的印记–令人讨厌的醉汉用宽松的舌头刺穿别人的自负。 Even Break（1941）是他最著名的电影之一，这似乎也是菲尔德一生的座右铭。他最好的台词之一是：“亲爱的，我曾经爱上一个美丽的金发女郎。 她开车送我喝酒。在30多年来的43部电影中，菲尔兹（Fields）从事过各种职业，其中包括令人震惊的牙医，但公式从未变过。以莎士比亚的傻瓜为例，添加大量的酒精并剧烈摇晃。该配方对菲尔德的黄铜乐队联合主演梅·韦斯特（Mae West）同样有效。幽默的醉酒也出现在定义现代西方电影的影片中，约翰·福特（John Ford）的驿马车（Stagecoach）（1939）。福特是美国第一位导演，他推动了电影技术和剪辑技术的极限，讲述了一个杂色无常的乘员组故事。 船上有一个警长，一个弯曲的银行家，一个妓女，一个怀孕的南方美女，一位前邦联的绅士，一名逃脱监狱的人，一名威士忌酒分销商和一名狂犬病医生Doc Boone，扮演了喜剧演员托马斯·米切尔（Thomas Mitchell）亚利桑那州的外景令人叹为观止，甚至是黑白的，观众也从未见过像中央追逐场景那样的场景，在这种场景中，驿马车试图在骑马上击败一个杀人的阿帕奇人乐队，也使演员马里昂（Marion）成为明星莫里森（Morrison）以约翰·韦恩（John Wayne）的男子气概的笔名命名。许多后来的西方人会利用威士忌的闹剧潜力。1965年的简·方达（Jane Fonda）车猫巴洛（Cat Ballou）饰演了一位出色的李·马文（Lee Marvin），因为他聘请的枪手太偏向于射击，甚至无法直奔马匹，基本情况是必须将装满威士忌的有盖货车运到危险的Injun国家/地区。 然而，要成为绝对陈词滥调的场景是，枪手通过在枪口下击中镜头为即将来临的决斗加油打气。轿车 交谊厅的场面（不论是否伴有争吵）变得如此标准，以至于您在遇到陌生的西方人而没有一个人时感到被骗。威士忌酒在西方人中的作用在后民战时期的美国历史中具有事实依据。铁路的西部带动了人们的兴致，而威士忌则是必不可少的饮料（即使不是独家饮料）。1876年，酒税已经产生了联邦政府收入的一半，而啤酒直到道奇市才引入三年后，尽管如此，老西部的现实无疑更接近李·马文（Lee Marvin）醉ste地从马falling中摔倒，而不是约翰·韦恩（John Wayne）在经过两次额外的防弹射击后在半英里远的距离炸毁了一个坏人。 1934-1947年提供了更为都市化的饮酒方式，甚至更现实一些。由威廉·鲍威尔（William Powell）和迈尔娜·洛伊（Myrna Loy）出任夫妻侦探队，并根据达西尔·哈米特（Dashiell Hammett），六个尼克和诺拉（Nora-Nora）的作品查尔斯之谜是好莱坞有史以来最有趣的电影之一。第一部电影介绍了前侦探鲍威尔（Powell），她在拥挤的酒吧里如何制作出完美的曼哈顿，随后女继承人罗伊（Loy）订购了六个马提尼酒，以赶上她的配偶。在这个过程中度过一段时尚的时光。戏是一流而闪电般的。 尼克：“我摆脱了所有这些记者。”诺拉：“你告诉他们什么？”尼克：“我们不在苏格兰。”诺拉：“真是令人毛骨悚然。六十年来，“瘦人”的照片仍然是威士忌迷们必看的地方。正如《纽约客》电影评论家鲍琳·凯尔（Pauline Kael）所说：“当我们不认真对待自己时，我们的电影是美国人最活跃，最自由的最好证明。”好莱坞拍摄的第一部关于酒精的严肃电影来自其最伟大的喜剧导演比利·怀尔德（Billy Wilder），他总结道与玛丽莲·梦露（Marilyn Monroe）一起在《热喜欢的东西》（Some Like It Hot（1959））中说：“我知道我们正在飞行中，飞机上有螺母。”威尔德的《迷失的周末》（1945年）是无情的故事。暴饮暴食的失败，酗酒的作家（Ray Milland）的画像。这部电影的开闭幕式是用一瓶威士忌酒的外部镜头悬挂在Milland的公寓窗户外面的绳子上。“您不了解的是什么，” Birnam说，“我必须知道它的周围。如果需要，我可以拥有它。我不能被完全切断。那是魔鬼。伯南（Birnam）是个疯子，但在他这个充满情趣的周末里，沉迷于社交和生理上的羞辱，最终使del妄的特雷门斯（treirs）遭受惨痛的袭击，最终使他发疯。 《迷失的周末》（The Lost Weekend）设有许多酒吧酒吧，从威士忌酒瓶的扭曲角度拍摄，这使好莱坞为解决这一话题而进行的其他尝试（最近一次是离开拉斯维加斯）感到me愧。另一个1940年代经典的威士忌酒人物是水煮的私人侦探。经典的黑色电影是《马耳他猎鹰》（1941年），结合了Tinseltown最热情的三位专家的才华：作家Hammett，导演John Huston和演员Humphey Bogart。英雄山姆·斯派德（Sam Spade），是一个模棱两可的人物，在残酷的态度和不道德的对待上都付出了很大的努力，周围都是阴影人物，他们全力争抢占上风，而另一只手握着低矮的球。尤其令人难忘的是悉尼格林斯泰特（Sydney Greenstreet）的场面。猎鹰的历史与柏忌有关，猎鹰的历史据称是无价的16世纪艺术品，它在等待私人迪克威士忌中的剔除掉落生效。格林斯特里特：“我不相信一个说'何时'的人。如果他必须注意不要喝太多酒，那是因为他喝酒时不要被信任。威士忌酒也扮演着重要的角色，如霍华德·科赫（Howard Koch），卡萨布兰卡（1942年）的共同电影编剧说：“柏忌会邀请我带着他惯常的“放松和喝一杯”进入更衣室。 我们会谈，有时会有个精灵从威士忌酒瓶中冒出来，然后我就把这个想法发展成一个场景。”结果可以说是屏幕历史上最著名的图像，里克站在他的钢琴上，他的杯子上戴着玻璃手为失恋的艾格里德·伯格曼（Ingrid Bergman）牵线。与传说相反，里克没有说“再玩一遍，山姆”，但是柏忌垂死的话被记录为“我不应该从苏格兰人转到马提尼酒。”休斯顿导演对这部影片忠贞不渝生活，并在《非洲女王》和《将要成为国王的男人》等经典著作中加以介绍。如今，被称为好莱坞的黄金时代的时期，恰巧与威士忌的时尚性之高不相吻合。“整个世界都醉了，”迪恩·马丁曾打趣道，“而我们只是当下的鸡尾酒。有一天，世界将醒来，倒在两个阿司匹林和一杯番茄汁中，不知道大惊小怪到底是怎么回事。 埃尔维斯·普雷斯利（Elvis Presley）：在一个关键场景中，前指挥官转变为流行音乐家的埃尔维斯（Elvis）会见了一位老监狱友，一位乡村音乐家正在他的电视节目中寻找一席之地。导师，“你必须改变 您的风格每六个月一次，否则就结束了。” 好莱坞和美国的饮酒习惯恰恰是在60年代和70年代。同时，威士忌酒已成为过时一代的象征。虽然它仍然出现在萨姆·佩金帕（Sam Peckinpah）的《西部片》（Westerns）和罗曼·波兰斯基（Roman Polanski）出色的黑色电影《唐人街》（唐人街）中，但威士忌杯却越来越多地出现在腐败的老朋友的毛茸茸的手掌上，年轻的英雄们对此反叛。在其中，彼得·方达（Peter Fonda）和导演丹尼斯·霍珀（Dennis Hopper）玩越野吸烟，骑摩托车的嬉皮士，这是在越野运动中寻求出售被盗可卡因的尝试。 一路上，他们选择杰克·尼科尔森（Jack Nicholson）担任搭便车的南部律师，他是搭便车的旅行者。60年代和70年代的美国电影were废而世界末日，描绘了一个似乎在接缝处分裂的社会。《爱情的夏日》过后，越南战争愈演愈烈，毒品更适合时代。 威士忌是尼科尔森（Nicholson）在《逍遥骑士》（Easy Rider）中的化身，实际上使威士忌在年轻一代的醉酒中占了上风，萨姆·斯派德（Sam Spade）是穿着西装的老屁。从艺术上讲，六十年代和七十年代的世界末日美国电影在好莱坞的黄金时代中独树一帜。真正发人深省的是80年代。史蒂芬·斯皮尔伯格（Steven Spielberg）的ET是十年来最大的轰动，在电影中被比利·怀尔德（Billy Wilder）赞誉为“成千上万的电影，其中男主角是穿着橡胶西装的小矮人，大概花了一百多美元。 ET的巨大成功标志着好莱坞朝着特效，感性，产品定位和节制的方向迈进，产生了大量伪装成娱乐性的健身录像：闪光舞曲，洛基续集和兰博系列。 -除了作为一个空洞的密码，以使道德败坏的人能够被有教养的，清教徒的英雄制止。 较小的例外是Bull Durham（1988），由喜剧演员凯文·科斯特纳（Kevin Costner）主演的喜剧，是一名小联盟棒球选手，对田纳西州的威士忌情有独钟。然而，骑自行车的好处是，人们总是充满希望，而且最近出现了精神生活的迹象，尤其是在好莱坞边缘。第37期介绍了《迷失翻译》最近的成功，这提供了一些希望。值得特别关注的是乔尔（Joel）和伊桑·科恩（Ethan Cohen）。他们的模拟黑色电影《大列波夫斯基》（The Big Lebowski，1998年）的特色是一个昏昏欲睡的石匠喝白俄国人，而O Brother，《你在哪里？具有讽刺意味，荒诞而又坚决的原创性，科恩兄弟的电影让人回想起电影剧本是由作家而不是面向焦点小组的委员会撰写的时代。我们仍在等待第一支单麦芽螺旋球喜剧，但正如威士忌在过去十年中经历的复兴一样，好莱坞有可能重新发现其机智对话和智慧乐趣的精神。 |
