每个人都知道三角洲蓝调歌手罗伯特·约翰逊（Robert Johnson）的传奇故事，他走下十字路口并卖掉自己的灵魂以换取他们被教导如何弹吉他的报酬，但约翰逊之死的故事同样令人着魔，甚至更接近真相。1938年8月13日，现年27Year Old的约翰逊（Johnson）曾在一家俱乐部里与老板的妻子继续经营。三天后，他喝了被士的宁或碱液毒死的威士忌后就死了。谐音演奏者桑尼·博伊·威廉姆斯（Sonny Boy Williams）声称他从约翰逊的手上打了第一瓶月光，警告他东西被绑住了，但约翰逊却大吃一口。
无论如何，约翰逊去世的故事只是一段漫长的爱情故事中的一集，在一段忧郁的忧郁与生命之水之间，或者在许多情况下是死亡之间。月光威士忌是灵感的源泉，是时间和痛苦的杀手，也是主要的货币形式之一，1920年代和30年代的巡回布鲁斯音乐家都以这种货币付款。但更重要的是，威士忌酒是真正使布鲁斯布鲁斯布鲁斯的一种必不可少的成分：态度。无数人尝试过并未能定义布鲁斯。甚至连活泼的公理“三和与真理”都不符合要求，因为许多Delta布鲁斯歌曲都是围绕一个即兴创作的。尽管如此，我们都知道忧郁症是什么。布鲁斯是个硬汉或女孩，在人生的敲门声中既be吟又陶醉。一个知道自己要下地狱的坏蛋，只要有一瓶酒就不在乎，他真的不在乎。例如：Leadbelly，又名Huddie William Ledbetter，出生于1888年，是声学“乡村”布鲁斯最有影响力的代表之一。
他因涉嫌从袭击到谋杀的罪行而在监狱中进行了四次伸张。因此，难怪他以对消防水，火炉和刀子的热爱，劝告阿拉巴马州的听众坚持使用那些弱小的东西：“哦，你不像我吗？ ``对我们来说幸运的是，利德贝利没有遵循自己的建议，而是在酱汁中幸存了61Year Old的惊人年龄，在此过程中写下了晚安艾琳（Goodnight Irene）和洛克岛线（Rock Island Line）等常青树经典作品，或者选择了儿子之家（Son House）。Son于1902年出生于埃迪·詹姆斯·豪斯（Eddie James House），15Year Old时成为浸信会传教士，并在接下来的10年中发展了约翰·约翰逊（Johnson）钦佩的瓶颈滑行吉他技术。他的生活和音乐在1928年发生了决定性的转变，当他被判犯有谋杀罪并被判处密西西比州最臭名昭著的监狱之一时。
两年后，当他出来时，他录制了Dry Spell Blues之类的歌曲：“所以干燥的旧铃象鼻虫抬起脚趾而死/如此干燥的旧铃象鼻虫抬起其脚趾而死/不，不是就像所有伟大的布鲁斯歌词一样，这些词句都非常简单而且令人难以置信。当干旱席卷南方，使田野干share时，这让the农别无选择，只能兜售非法的胡须。这位歌手知道他写的是什么。几年后与豪斯（House）一起演奏的一位布鲁斯音乐家回忆说：“他的眼神像查理·曼森（Charlie Manson）一样。他很害怕。就像他可以从椅子上站起来，如果他愿意的话，可以在一秒钟内站在我身上。有人告诉我，如果他问我可以给他倒一杯，但我不能让他喝。他告诉我，“男孩，我的大脑很柔软。你知道那是什么吗？'
多年来，这是因为喝了太多酒。他所要做的只是嗅到它变得很高。当你离开房间时，他会把威士忌倒下来。”。布鲁斯对威士忌的态度是矛盾的。音乐家们从来不厌倦地抱怨自己在这种影响下遇到的所有麻烦。另一方面，布鲁斯歌手也陶醉于为陶醉而喝酒的乐趣。闪电霍普金斯宣称“没有像威士忌一样”，而威利·迪克森庄严地说道：“如果大海是威士忌，而我是一只潜水鸥/我会潜到海底，我不知道什么时候起来。 “最著名的赞美诗之一是阿莫斯·米尔伯恩（Amos Millburn）的一瓶苏格兰威士忌，一本波本威士忌和一瓶啤酒，约翰·李·胡克（John Lee Hooker）和乔治·索拉古德（George Thoroughgood）只用不同的顺序喝酒。在1920年代和30年代，音乐的流行仅限于密西西比三角洲地区。第二次世界大战后，音乐唱片公司意识到有钱可赚，许多音乐家搬到了孟菲斯和芝加哥等城市。布鲁斯变电了，三角洲的脚踩到了脚步声，重点从手指转移到了选择吉他独奏和人声。特别是两个数字代表了新声音。其中之一是出生于密西西比州的Muddy Waters。Muddy虽然是Son House的门徒，但他的吉他演奏简直是开创性的，但他打扮得像个皮条客，与即将来临的暴风雨般的隆隆声一起唱歌，并且知道如何使自己成为老板。 ，您相信他。难怪他赢得了当盗版手的资格。正如沃特斯本人在《滚动与翻滚》中演唱的那样：“所有威士忌酒和女士，都不要让我祈祷。”电动布鲁斯的另一个巨人是莱利·布鲁斯·金（Riley“ Blues Boy” King），他是一名cro割者的儿子，出生于1925年。
BB金的风格是比Muddy Waters流畅得多，但是那些最初认识他作为芝麻街偶尔来宾的人可能会惊讶地发现他在早期流行歌曲中唱歌：“我宁愿马虎喝醉，也不知道我所知道的东西。” Muddy Waters和BB金拥有一连串的热门歌曲，但他们的音乐无法与摇滚乐竞争电台播音和唱片销售。布鲁斯是一种现场音乐类型。它需要观众，最好是在烟熏酒吧，才能充分发挥作用。60年代对于布鲁斯来说不是特别好时机。就像威士忌不再是一种醉人的时尚一样，广播主要由基本上没有布鲁斯的甲壳虫乐队主导，黑人音乐向流行的摩城灵魂转移。它变异了。到了60年代末，白人孩子开始发现重复的吉他即兴演奏和踩踏节奏的乐趣。演奏蓝调的乐队名单就像是我们现在所说的经典摇滚的名人录：滚石乐队，齐柏林飞艇乐队（Led Zeppelin），他们是Allman Brothers，Free，Bad Company，Coverdale时代的Deep Purple，然后是AC / DC，Stooges和Van Halen之类的公司。Stones的名字来自Muddy Waters，涵盖了Robert Johnson。Led Zep在首张LP唱片中通过Otis Rush，Willie Dixon和Howling Wolf大放异彩，而优美的Allmans则与T-Bone Walker的Stormy Monday Blues开创了有史以来最好的现场专辑。克拉普顿 倾向于将球场的摇滚巨人视为bow子手，甚至指责基思·理查兹（Keith Richards）和吉米·佩奇（Jimmy Page）种族主义，因为他们有时不相信原始的黑人歌曲作者。纯粹主义者没有得到的是，忧郁症全都与恶魔般的能量有关。
他们现在可能是恐龙，但上述乐队是糟糕的布鲁斯遗产的真正继承者：法律冲突，过度活跃的性欲和对酒精的嗜好。不用说，与克拉普顿不同，伊基·波普（Iggy Pop）和安格斯·杨（Angus Young）从未与菲尔·柯林斯（Phil Collins）合作.80年代，重度饮酒成为过去式，最受欢迎的两张专辑是《颤栗》和《生于美国》。大多数经典摇滚乐队和幸存的蓝调歌手数量不断减少，他们都将退休。至少在大众市场方面，涅rv乐队来了，他的最好时机又是应邀为MTV播放现场音响时出现的。那场演出的亮点是对传统数字的令人震撼的演绎，通常被称为In The Pines，他们从Leadbelly的唱片中学到了这一点。这首歌讲述的是一个女人在谋杀自己的丈夫，然后又被她的情人谋杀了。独立摇滚和布鲁斯之间的联系起初可能并不明显，但确实存在，领导者经常是女人。从Cowboy Junkies 1990年的首张唱片《 Whites Off Earth Now》到最近批评家的宠儿The White Stripes，美国乐队一直在恢复滑吉他，三角钢琴和酒吧摆姿势。前夫和吉他手杰克（Jack）用泥泞的Watersesque吹嘘自己的最新专辑“ Elephant”：“我要打败他们/七国联军无法阻止我。”关于布鲁斯和威士忌的文章，却没有提到“最后的活着的三角洲蓝调歌手”伯恩赛德（Rural Burn）。1996年，大约在小批量波本威士忌和单一麦芽威士忌开始复兴之时，享年70Year Old的伯恩赛德以唱片《 A Ass Pocket of Whiskey》令人惊讶地卷土重来。
在英格兰诺丁汉的一个小俱乐部里举行了一次一次性演出。那天晚上，这个男人举起酒杯并宣布：“我不再喝酒了。” Burnside等待重要消息传来，然后补充说，“但我也不会再喝酒了。”他接着坐在椅子上，三人乐队开始演奏我所听过的最难，最催眠的魔鬼音乐。大约一个半小时后，我从tr中醒来，每次吉他手肯尼·布朗都发现自己在喊着“该死”。演出结束后，我在洗手间遇到了鼓手，RL的孙子塞德里克（Cedric）。自从邦佐on咽呕吐以来，塞德里克·伯恩赛德（Cedric Burnside）遭受的伤害比地球上任何人都要重。我竭尽全力发布自己的敬意。我说：“那是我一生中最好的音乐会。” “放下手。”塞德里克·伯恩塞德（Cedric Burnside）看着我，就像是一只臭虫，他刚把脚踩在鞋跟下，喃喃道“我知道”，然后去酒吧加入他的爷爷。RL的招牌饮料叫做“血腥穆萨夫”（Bloody Muthaf *） * ka'，由等份的老爷爷和Tomatin汁组成。
无论如何，约翰逊去世的故事只是一段漫长的爱情故事中的一集，在一段忧郁的忧郁与生命之水之间，或者在许多情况下是死亡之间。月光威士忌是灵感的源泉，是时间和痛苦的杀手，也是主要的货币形式之一，1920年代和30年代的巡回布鲁斯音乐家都以这种货币付款。但更重要的是，威士忌酒是真正使布鲁斯布鲁斯布鲁斯的一种必不可少的成分：态度。无数人尝试过并未能定义布鲁斯。甚至连活泼的公理“三和与真理”都不符合要求，因为许多Delta布鲁斯歌曲都是围绕一个即兴创作的。尽管如此，我们都知道忧郁症是什么。布鲁斯是个硬汉或女孩，在人生的敲门声中既be吟又陶醉。一个知道自己要下地狱的坏蛋，只要有一瓶酒就不在乎，他真的不在乎。例如：Leadbelly，又名Huddie William Ledbetter，出生于1888年，是声学“乡村”布鲁斯最有影响力的代表之一。
他因涉嫌从袭击到谋杀的罪行而在监狱中进行了四次伸张。因此，难怪他以对消防水，火炉和刀子的热爱，劝告阿拉巴马州的听众坚持使用那些弱小的东西：“哦，你不像我吗？ ``对我们来说幸运的是，利德贝利没有遵循自己的建议，而是在酱汁中幸存了61Year Old的惊人年龄，在此过程中写下了晚安艾琳（Goodnight Irene）和洛克岛线（Rock Island Line）等常青树经典作品，或者选择了儿子之家（Son House）。Son于1902年出生于埃迪·詹姆斯·豪斯（Eddie James House），15Year Old时成为浸信会传教士，并在接下来的10年中发展了约翰·约翰逊（Johnson）钦佩的瓶颈滑行吉他技术。他的生活和音乐在1928年发生了决定性的转变，当他被判犯有谋杀罪并被判处密西西比州最臭名昭著的监狱之一时。
两年后，当他出来时，他录制了Dry Spell Blues之类的歌曲：“所以干燥的旧铃象鼻虫抬起脚趾而死/如此干燥的旧铃象鼻虫抬起其脚趾而死/不，不是就像所有伟大的布鲁斯歌词一样，这些词句都非常简单而且令人难以置信。当干旱席卷南方，使田野干share时，这让the农别无选择，只能兜售非法的胡须。这位歌手知道他写的是什么。几年后与豪斯（House）一起演奏的一位布鲁斯音乐家回忆说：“他的眼神像查理·曼森（Charlie Manson）一样。他很害怕。就像他可以从椅子上站起来，如果他愿意的话，可以在一秒钟内站在我身上。有人告诉我，如果他问我可以给他倒一杯，但我不能让他喝。他告诉我，“男孩，我的大脑很柔软。你知道那是什么吗？'
多年来，这是因为喝了太多酒。他所要做的只是嗅到它变得很高。当你离开房间时，他会把威士忌倒下来。”。布鲁斯对威士忌的态度是矛盾的。音乐家们从来不厌倦地抱怨自己在这种影响下遇到的所有麻烦。另一方面，布鲁斯歌手也陶醉于为陶醉而喝酒的乐趣。闪电霍普金斯宣称“没有像威士忌一样”，而威利·迪克森庄严地说道：“如果大海是威士忌，而我是一只潜水鸥/我会潜到海底，我不知道什么时候起来。 “最著名的赞美诗之一是阿莫斯·米尔伯恩（Amos Millburn）的一瓶苏格兰威士忌，一本波本威士忌和一瓶啤酒，约翰·李·胡克（John Lee Hooker）和乔治·索拉古德（George Thoroughgood）只用不同的顺序喝酒。在1920年代和30年代，音乐的流行仅限于密西西比三角洲地区。第二次世界大战后，音乐唱片公司意识到有钱可赚，许多音乐家搬到了孟菲斯和芝加哥等城市。布鲁斯变电了，三角洲的脚踩到了脚步声，重点从手指转移到了选择吉他独奏和人声。特别是两个数字代表了新声音。其中之一是出生于密西西比州的Muddy Waters。Muddy虽然是Son House的门徒，但他的吉他演奏简直是开创性的，但他打扮得像个皮条客，与即将来临的暴风雨般的隆隆声一起唱歌，并且知道如何使自己成为老板。 ，您相信他。难怪他赢得了当盗版手的资格。正如沃特斯本人在《滚动与翻滚》中演唱的那样：“所有威士忌酒和女士，都不要让我祈祷。”电动布鲁斯的另一个巨人是莱利·布鲁斯·金（Riley“ Blues Boy” King），他是一名cro割者的儿子，出生于1925年。
BB金的风格是比Muddy Waters流畅得多，但是那些最初认识他作为芝麻街偶尔来宾的人可能会惊讶地发现他在早期流行歌曲中唱歌：“我宁愿马虎喝醉，也不知道我所知道的东西。” Muddy Waters和BB金拥有一连串的热门歌曲，但他们的音乐无法与摇滚乐竞争电台播音和唱片销售。布鲁斯是一种现场音乐类型。它需要观众，最好是在烟熏酒吧，才能充分发挥作用。60年代对于布鲁斯来说不是特别好时机。就像威士忌不再是一种醉人的时尚一样，广播主要由基本上没有布鲁斯的甲壳虫乐队主导，黑人音乐向流行的摩城灵魂转移。它变异了。到了60年代末，白人孩子开始发现重复的吉他即兴演奏和踩踏节奏的乐趣。演奏蓝调的乐队名单就像是我们现在所说的经典摇滚的名人录：滚石乐队，齐柏林飞艇乐队（Led Zeppelin），他们是Allman Brothers，Free，Bad Company，Coverdale时代的Deep Purple，然后是AC / DC，Stooges和Van Halen之类的公司。Stones的名字来自Muddy Waters，涵盖了Robert Johnson。Led Zep在首张LP唱片中通过Otis Rush，Willie Dixon和Howling Wolf大放异彩，而优美的Allmans则与T-Bone Walker的Stormy Monday Blues开创了有史以来最好的现场专辑。克拉普顿 倾向于将球场的摇滚巨人视为bow子手，甚至指责基思·理查兹（Keith Richards）和吉米·佩奇（Jimmy Page）种族主义，因为他们有时不相信原始的黑人歌曲作者。纯粹主义者没有得到的是，忧郁症全都与恶魔般的能量有关。
他们现在可能是恐龙，但上述乐队是糟糕的布鲁斯遗产的真正继承者：法律冲突，过度活跃的性欲和对酒精的嗜好。不用说，与克拉普顿不同，伊基·波普（Iggy Pop）和安格斯·杨（Angus Young）从未与菲尔·柯林斯（Phil Collins）合作.80年代，重度饮酒成为过去式，最受欢迎的两张专辑是《颤栗》和《生于美国》。大多数经典摇滚乐队和幸存的蓝调歌手数量不断减少，他们都将退休。至少在大众市场方面，涅rv乐队来了，他的最好时机又是应邀为MTV播放现场音响时出现的。那场演出的亮点是对传统数字的令人震撼的演绎，通常被称为In The Pines，他们从Leadbelly的唱片中学到了这一点。这首歌讲述的是一个女人在谋杀自己的丈夫，然后又被她的情人谋杀了。独立摇滚和布鲁斯之间的联系起初可能并不明显，但确实存在，领导者经常是女人。从Cowboy Junkies 1990年的首张唱片《 Whites Off Earth Now》到最近批评家的宠儿The White Stripes，美国乐队一直在恢复滑吉他，三角钢琴和酒吧摆姿势。前夫和吉他手杰克（Jack）用泥泞的Watersesque吹嘘自己的最新专辑“ Elephant”：“我要打败他们/七国联军无法阻止我。”关于布鲁斯和威士忌的文章，却没有提到“最后的活着的三角洲蓝调歌手”伯恩赛德（Rural Burn）。1996年，大约在小批量波本威士忌和单一麦芽威士忌开始复兴之时，享年70Year Old的伯恩赛德以唱片《 A Ass Pocket of Whiskey》令人惊讶地卷土重来。
在英格兰诺丁汉的一个小俱乐部里举行了一次一次性演出。那天晚上，这个男人举起酒杯并宣布：“我不再喝酒了。” Burnside等待重要消息传来，然后补充说，“但我也不会再喝酒了。”他接着坐在椅子上，三人乐队开始演奏我所听过的最难，最催眠的魔鬼音乐。大约一个半小时后，我从tr中醒来，每次吉他手肯尼·布朗都发现自己在喊着“该死”。演出结束后，我在洗手间遇到了鼓手，RL的孙子塞德里克（Cedric）。自从邦佐on咽呕吐以来，塞德里克·伯恩赛德（Cedric Burnside）遭受的伤害比地球上任何人都要重。我竭尽全力发布自己的敬意。我说：“那是我一生中最好的音乐会。” “放下手。”塞德里克·伯恩塞德（Cedric Burnside）看着我，就像是一只臭虫，他刚把脚踩在鞋跟下，喃喃道“我知道”，然后去酒吧加入他的爷爷。RL的招牌饮料叫做“血腥穆萨夫”（Bloody Muthaf *） * ka'，由等份的老爷爷和Tomatin汁组成。